第七十九章 拍摄（1/2）

“赵摄影，待会第一个镜头，我希望能大广角，突出整个地域的辽阔，浩瀚…”

“…可以！”

“其实，我一直认为，电影是影像的艺术，用光影讲述故事…您看过阿方索导演的《人类之子》吗？”

赵小丁摇头。

沈梦溪道：“那个故事本身就有很强烈的宗教意味，但是给我留下最深刻印象的是艾曼努尔·卢贝兹基的摄影，他的镜头基本都是自然光然后后期调色，很少打灯…”

“还有罗杰·迪金斯，他独创了正反打的方式，一般拍摄对话，非常流行的肩部正反打，他把摄影机放在两个人的中间，从中间位置，用广角镜头拍，给的景深比较深，可以看见人物在空间中的位置和关系，甚至除了脸部以外的肢体语言也能得到很好地展现。”

“这样，利用布景，可以更好地展示人物心理…”

“《画皮》，我们可以试验一下，反正这部戏至少拍四个月，几个主要演员签的都是四个月的合约，我们有时间尝试，主要，也有钱尝试！”

乌而善很兴奋：“行，那我们多设计几个场景，来回实验一下！”

“…可以，”沈梦溪看了看赵小丁，又说了一句：“咱们这部戏除了必要的人物特写，能少用特写，尽量少用，我很反感现在的大片，动不动就切特写，为了在视觉上煽情和好看而不考虑构图和情节上的合理性！”

“所以，你想用广角镜头拍摄对话场景。”

“嗯…”

赵小丁点头…

三人吃完早餐，一起去了剧组，开机在即，演员们都到的差不多了，这场戏就是王生初识小唯，然后把她带回家…

沈梦溪也是第一次见到了剧组的大部分配角！

说一句，导演选择演员的一般规律，肯定是符合角色要求，其形象、气质最好与角色形象要求一致。

具体到《画皮》，四大主角沈梦溪出面搞定，两个大配角，公司塞了一个，他点名要了一个，剩余的角色，基本都交给制片组决定。

现在还没到资本干涉创作的时候，也不是流量时代，制片组选演员，大都是根据他们以往的荧幕形象挑选，比方说晋松、谭凯、董勇还有一干武行的兄弟就演了王生的守备军团。

至于侍女团，那更简单，找在校的学生们客串一下呗，就当跟组学习…

这些不用沈梦溪操心。

沈梦溪只有一个要求，人品要好！

剧组小社会，制片方肯定希望剧组每一个成员都有勤奋工作、同心协作的态度。

演员更要以协作同心的精神参与剧组创作，哪怕演一个龙套，也得有敬业精神！

大家都对演员耍大牌、迟到旷工深恶痛绝，没有一个人喜欢不尊重别人劳动的艺人！

不怕戏不好，就怕人不好！

戏方面差一些不要紧，我们可以调教；

人品不好就没得救了！

……

第一个镜头，小唯初登场，衣不蔽体。

导演的想法是从脚趾头开始拍，然后拍到包住她身体的皮裘…

这样有美感。

但是，讯哥的脚不是很好看…

一双不是很好看的脚，很影响视觉效果！

乌而善小声问沈梦溪：“要不要找个脚模？”

沈梦溪无语：“你怎么连这个都要问我？肯定要去找，快点，先拍上半身！”

乌而善只好调整拍摄，先来了一段上半身镜头…

沈梦溪则找来执行制片，让他赶紧找一个脚模过来…

找脚模代替很正常，影视剧里面，一般涉及到脚的部分，基本都会找脚模，最典型的《倚天屠龙记》，张无忌挠赵敏